演艺新空间开辟新赛道：多地授牌演艺新空间，多业态共生拓展演艺产业链

2023年的演出市场呈现全面繁荣的景象，演出市场整体上行，且仍处于扩张周期。

2023年，小剧场和演艺新空间展现出了蓬勃的发展态势。据相关数据显示，小剧场和演艺新空间的演出场次达到了18.69万场，与2019年同比增长了471.07%。票房收入也实现了463.13%的增长，达到了48.03亿元。

据北京市文化和旅游局统计显示，2023年北京共举办营业性演出49524场，观众1138.5万人次，票房收入23.04亿元。与2019年相比，场次、观众、票房分别增长117.0%、9.5%、32.1%；与2022年相比，场次、观众、票房分别增长143.8%、204.1%、266.0%，达到历史新高。

2023年出台的《北京市建设“演艺之都”三年行动实施方案（2023年-2025年）》明确提出，“培育多场景多业态演艺新空间”。市文化和旅游局牵头建立市区两级联合会商机制，指导东城区、西城区、朝阳区、通州区开展演艺新空间认定试点工作。

去年4月以来，东城区、朝阳区、西城区等先后挂牌5家、12家、8家演艺新空间。据悉，通州区也拟挂牌4家演艺新空间。

据北京通州官方发布消息，经七届区委全面深化改革委员会第六次会议审议通过，区委宣传部、区文化和旅游局、市公安局通州分局、市规自委通州分局、区住建委、区应急局、区消防救援支队等七部门联合制定出台《通州区营业性演出场所审批实施意见（试行）》，将通过优化审批手续、加强审批服务，鼓励社会化、市场化力量对区域内的老旧厂房、闲置楼宇以及特色街区进行升级改造，开办演艺新空间。

北京演艺新空间有线上厂牌的线下落地店面、有知名小剧场改造焕新的沉浸式剧场、有利用工业遗存开辟的复合型文化空间，也有城市更新过程中见缝插针开启的新空间集群。

据北京市文化和旅游局信息显示，北京的演艺新空间试点区，将在全市全面推广并开展市级演艺新空间认定工作，推动演艺新空间在活化利用空间、丰富演出样态、发展体验式沉浸式演艺项目等方面发挥引领作用，力争用三年时间在本市培育100家演艺新空间。

自 2019 年起，上海市大力发展演艺新空间，鼓励商业综合体、文创园区、经营性旅游载体等充分利用空间资源，开辟新型演出场所，通过文化演艺活动带动餐饮、购物等综合消费。商场、酒店、餐厅、书店、艺术中心、文创园区、旅游景点、游轮等形态各异、业态多样的新空间各自发挥自身优势，开发出别具特色的演出形式。

根据上海市文化和旅游局 2023 年1月18日公布的数据，2022 年上海共举办营业性演出 31582 场，观众人数约568.9万人次。在营业性演出中，专业剧场演出7951场，占比25%；演艺新空间演出5263场，占比17%；景区、商场、酒吧等举办演出 18368 场，占比58%。

2023年上半年，上海首创的100家“演艺新空间”遍地开花，仅亚洲大厦、大世界等已汇聚41个风格各异、深受年轻观众喜爱的演出场所，每月演出近800场，接待观众逾10万人次，月票房超1000万元，成为演艺新消费的示范区。

上海演艺新空间总共布局在七大类的场所：户外类、商务楼宇类、文化场馆类、文创园区类、休闲娱乐场所类，还有剧团、剧场类和商业综合体类的演艺新空间。在这七大类场所分布的演艺新空间共计有100家，但实际上现在上海远远不止100家演艺新空间。在城市转型的过程中剩余了很多商业空间，而城市商业空间的转型向演艺方面靠近，因此新的演艺空间和形态也层出不穷。

2023年，杭州市人民政府印发关于加快促进旅游业高质量发展的实施意见。文件指出，支持创作与开发具有杭州文化元素的戏曲、影视作品、沉浸式演艺产品。对评定为市级金牌演艺新空间、示范演艺新空间、城市艺舞台街头演艺示范项目的，分别给予30万元、15万元、10万元补助。

今年，杭州市文化广电旅游局评定并公布了首批40个“城市艺舞台·演艺新空间”名单。“新龙门客栈剧场”等一批融文艺演出、休闲娱乐、消费体验于一体的室内外演艺新空间，成为市民、游在家门口打卡欣赏各类新老艺术、互动式演出、主题活动的新选择。

去年10月，重庆市渝北区人民政府办公室印发《渝北区促进文化旅游体育产业高质量发展若干政策》，其中第6条指出，支持打造文化演艺新空间。对在商圈、商业综合体、历史文化街区、文创园区、闲置厂房、各类酒店、旅游景区、文博场馆等场所打造文化演艺新空间的，每年开展演出不少于30场次，且实现年票房收入200万元以上的，可给予每年20万元的补贴。被评为市级文化演艺新空间的，再给予20万元的一次性奖励。

近年来，许多城市不断加大对演艺新空间的建设力度。今天，人们来到剧场，不仅可以观剧，还可以点上一杯剧目联名特调饮品，体验戏剧主题餐食，在精心布置的戏剧场景中拍照、打卡。演艺新空间不仅是戏剧空间，也是社交和消费场所。演艺新空间联动多种业态，营造“演艺+”体验新场景，不断扩宽演艺产业链。

更小、更灵活、更有趣的演艺新空间，在大剧场之外为城市演出开辟了一个新赛道，创造了一个新维度。在追求个性化的时代，演艺新空间如何与消费理念不断变化的年轻人保持一种 “广而久”的双向关系，关键在于“让好戏不止是好戏，让剧场不止是剧场”。演艺新空间需要持续撬动并盘活更大群体的复合型文化消费，不断推动“演艺+”概念的延展、融合、跨界，进一步拉动文旅消费。

转载来自道略演艺